The Blood Of Heroes “The Waking Nightmare”

	The Blood Of Heroes "The Waking Nightmare" 2012 Ohm Resistance Breakcore.Electronic. Industrial. Avantgarde. Techno Animal. Scorn. Enduser. Detritus.
Vuelve a escena este supergrupo underground que tan buen sabor de boca nos dejó en su debut, y lo hace sin defraudar un ápice. Siguiendo la misma línea del primer lanzamiento, Broadrick, Dr.Israel y compañía nos traen once nuevos temas oscuros, hipnóticos, inquietantes y con una mezcla aquilatada de agresión y atmósfera que dejan enganchado sin remisión al oyente. Destacaría “The Last Forest”, “Dogtown” y “Only The Desert Endures” (que es, ciertamente, muy Jesu), pero la verdad es que el disco entero es una pasada y no conviene perderse ni un segundo de él.
The Blood Of Heroes, the underground superband which left us so satisfied and happy after their debut, comes back two years later with the same weapons and the same great songs. Following the style developed in their namesake release, Broadrick, Dr.Israel & co. Bring us new eleven dark, hypnotic and disturbing tracks, with a balanced mixture of agression and atmosphere which inevitably catches the listener. I would highlight “The Last Forest”, “Dogtown” and “Only The Desert Endures” -a certainly “Jesuish” song-, but the point is the whole album is whole worthy and you shouldn't miss a second of it.

Igorrr “Moisissure”

	Igorrr "Moisissure" 2008. Acroplane Recordings. Breakcore. Electronic. Experimental.Baroque. Whorkhur. Detritus.Venetian Snares. Mr.Bungle.
Igorrr es el pseudónimo musical de Gautier Serre, un francés amigo de la locura capaz de mezclar con soltura géneros como la música clásica y la barroca con el trip-hop y el death metal y dejar al oyente tan boquiabierto como ansioso de más. “Moisissure” encantará a los amantes de las bizarradas como Whorkhur o Mr.Bungle y apuesto a que también gustará a los oyentes de sonidos más homogéneos como Detritus. En cualquier caso, un sonido sorprendente, fresco, original, retorcido y resultón, combinación esta que raramente vamos a encontrar en otros artistas. Muy muy recomendable.
Igorr is the musical alias of Gautier Serre, a french guy in love with madness and capable of mixing with ease genres like classical and baroque music, trip-hop and death metal, leaving the listener as suprised as eager to hear more.“Moisissure” will be loved by fans of acts like Whorkhur or Mr.Bungle and i would dare say that will also be liked by listeners of more homogeneous bands like Detritus. Anyway, an amazing sound, fresh, original, twisted and effective, a combination difficult to find in other artists. Highly advisable.

Chaos E.T.Sexual “Ov”

	Chaos E.T.Sexual "Ov" AÑO: 2012 COMPAÑÍA: Autoeditado ETIQUETAS: Drone. Shoegaze. Dub. Industrial. REFERENCIAS: Detritus. Yoga. Monumentum.
Casi tan original como su nombre es la música de esta formación francesa que cuenta entre sus amigos de Myspace con Zu y Dälek y, a pesar de ello, sólo es equiparable a ellos sonoramente por su dificil clasificabilidad. Una vez superado el estado de hipnosis en el que te imbuye su música, las referencias más cercanas que les asocio son las que veis arriba. La música de Chaos E.T.Sexual es rítmica, hipnótica, oscura, una especie de trip-hop en bruto que difícilmente deja indiferente y que funcionaría a la perfección como banda sonora de una película de terror y/o misterio. Para seguir con mucha atención.

Detritus “Everyday explanations”

	Detritus "Everyday Explanations" AÑO: 2011 COMPAÑÍA: Ad Noiseam ETIQUETAS: Idm, Breakcore, Down-tempo, Industrial, Ambient REFERENCIAS: Autoclav 1.1, Stendeck, Displacer, Cdatakill
David Dando-Moore también repite en Musicopathyst. Dos años después de “Things Gone Wrong”, pocas cosas -aunque algunas- parecen haber cambiado en el universo de este músico galés. “Everyday explanations” es más relajado (el tempo medio ha bajado), atmosférico (la intro de piano es un buen ejemplo de medida) y puede que incluso más orgánico, ya que, a ratos, parece influenciado por la música neoclásica. Lo que no varían son ni su envoltura espectral ni los elementos de composición ni su indudable capacidad compositiva. Un disco que, por sus características, llegará a gustar igualmente a los amantes del post-rock e incluso del doom metal.

Detritus “Things gone wrong”

	Detritus "Things gone wrong" AÑO: 2009 COMPAÑÍA: Ad Noiseam ETIQUETAS: Idm, Breakcore, Industrial rock REFERENCIAS: Autoclav 1.1, Stendeck, Displacer, Cdatakill
Resulta curioso que este disco me esté gustando tanto y no sepa por dónde empezar a la hora de hablar de él, así que intentaré hacerlo -como siempre- del mejor modo posible: en primer lugar, eliminad toda idea preconcebida sobre la música que pudiese derivarse del nombre artístico de Mr.David Dando-Moore, ya que una de las cosas por las que se caracteriza es por la belleza de sus melodías y la riqueza sonora de las composiciones, algunas de las cuales podrían pasar como un cruce entre BSO, breakcore y rock industrial. Al igual que la frecuencia en el uso de las guitarras, la profusión de pasajes (e incluso temas) basados en el piano (si bien este parece de sinte) resultan sorprendentes para un servidor y no hacen más que añadir puntos al resultado final, que, sin duda alguna es excelente: un trabajo que se hace escuchar de principio a fin y que invita a activar la opción de repeat en tu reproductor, con cortes tan hermosos y delicados como “Fields of dead leaves” o ultrarítimcos y con un toque a melodía de serie B de terror como “Entropy”. Toda una joya que no debéis dejar de oír.

The blood of heroes “The blood of heroes”

	The blood of heroes "The blood of heroes" AÑO: 2010 COMPAÑÍA: Ohm Resistance ETIQUETAS: Breakcore, Avantgarde, Industrial, Drum and bass, Dub REFERENCIAS: Justin Broadrick, Enduser, Scorn, Detritus, Jesu
The Blood of heroes es un proyecto compuesto por músicos procedentes de distintos ámbitos entre los que destacan Justin Broadrick, Enduser o Dr.Israel. Ya sólo por lo ecléctico -artísticamente hablando- de sus miembros y -esto ya de un modo muy subjetivo- la presencia del alma mater de Godflesh resulta poco menos que necesario darle una escucha. Si, además, una vez oído, las expectativas quedan satisfechas en cuanto a calidad, originalidad y variedad, resulta que estamos ante un disco más que bueno. Guitarras “made in Justin”, bases rotas, momentos post-, (preciosa “Remain”, que parece sacada de un disco de Jesu), vocales propias de un cantante “ragga” en un día de furia y una atmósfera que navega entre la oscuridad y la nostalgia forman parte de un trallazo a la altura de lo que, dadas sus premisas, se podía esperar.