Cult Of Luna “Vertikal”

	Cult Of Luna “Vertikal” 2013 Indie Recordings Post-metal. Sludge.Ambient. Isis. Neurosis. Rosetta. Come Sleep.
Sé que es muy pronto, pero todas las expectativas que me despertó “I, The Weapon” a finales del año pasado se han cubierto sobradamente, tanto en vivo como en estudio y mucho me ha de impactar un lanzamiento para que desbanque a “Vertikal” del título de mejor disco de 2013. Sí, lo sé: apenas ha comenzado ha comenzado el año, un año que, precisamente, va a ser pródigo en lanzamientos de campanillas y que seguramente también lo será en otros que, sin tanto ruido inicial, darán mucho que hablar. Pero es que los Umeå han compuesto, posiblemente, el mejor disco de su carrera: desde ya, lo pongo al nivel de “Somewhere Along The Highway” . Y no es sólo eso: siguen creciendo artísticamente de una manera tan espectacular como progresiva. Cult Of Luna se han inspirado en “Metrópolis” a la hora de desarrollar su nueva obra y mejor no les podía haber salido: consiguen que un tema de dieciocho minutos no se haga largo y que pase del ambient al sludge a través de una secuencia poco menos que trance sin que ello suene forzado ni antinatural. Después del apabullante despliegue de la primera media hora y salpicados por un par de interludios instrumentales es tiempo para temas más directos, para la épica y también para las voces limpias, que también resultaron en Khoma. “Vertikal” cabalga en su segunda mitad a lomos de la belleza y el apoteosis, reinante en un magnífico “In Awe Of” y expira de forma enigmática y etérea en una magnífica despedida titulada “Passing Through”. Y vuelta a empezar hasta el infinito.
I know we're in January, but all the expectations “I, The Weapon” created in me at the end of the past year have been absolutely fullfilled, rather exceeded, both live and in the studio, by “Vertikal”. There must be a really groundbreaking release from now to the 31st December for me to be chosen as “best album of 2013” instead of this one.Yeeeees, we're at the very beginning of a year which is about to bring us a lot of theoretically outstanding releases and which, for sure, will also bring another handful of pleasantly amazing surprises. But, in my humble opinion, the Umeå guys have created, maybe, their best record along their career; from now, and for me, it has the same level (if not a higher one) as “Somewhere along the highway”. Aside, they have artistically grown in a way as spectacular as progressive. Cult Of Lune took the inspiration from “Metropolis” for their new work and it couldn't have been a better choice: they can make an eighteen-minute song fully enjoyable meanwhile it passes from ambient to sludge through a nearly trance-like sequence without sounding forced or unnatural. After the first half's overwhelming deploy, and spotted by a couple of instrumental interludes, it's time for more straight songs, time for the epic and time also for the clean voices, which worked so well in Khoma. On its second half, “Vertikal” developes through beauty and apotheosis, an apotheosis that reigns on a magnificent “In Awe Of”. The recording expires enigmatically and ethereally bidding farewell with the superb “Passing Through”. And so on.

Kurouma “3”

	Kurouma "3" 2011 Autoeditado Post-metal. Sludge. Come Sleep. Mouth Of The Architect. Neurosis.
Desde Finlandia llega Kurouma, un buen grupo de sludge/post-metal que repite la fórmula ya hiperexplotada de los CoL, Neurosis...de un modo muy efectivo, con un estupendo y muy potente sonido y buenas y bien resueltas canciones. Posiblemente la pareja de temas que abren el disco sea de lo mejor del mismo, aunque hay que reservar también un lugar de honor a “Through The Darkness”. Son lo más destacado de un trabajo muy sólido y que a buen seguro no defraudará a los fans del género.
From Finland comes Kurouma, a good sludge/post-metal band playing the formula done a thousand times by the likes of Neurosis or Cult Of Luna in a very good way, with a powerful a great production and really good songs.Maybe the first two songs, together with “Through The Darkness” are the best of a very solid release, totally recommended for the fans of this genre.

Forge Of Clouds “Forge Of Clouds”

	Forge Of Clouds "Forge Of Clouds" 2011 Autoeditado/Self-released. Post-metal.Sludge. Rosetta. Minsk.
Me parece increíble -y deseo fervientemente que la situación cambie- que esta banda polaca no haya recibido una atención mayor. Con un debut como este un servidor se sentiría muy realizado como músico, y es que este álbum homónimo parece de todo menos un primer disco: un sonido potentísimo y una producción muy acertada, estupendos temas, la capacidad para conjugar el misterio de Minsk con la soledad espacial de Rosetta en un sonido, aún así, muy personal y, encima, temas que enganchan prácticamente a la primera a poco que te guste el género, del intensísimo "Epinephrine" al "epilógico" "Blind Run", que no hace otra cosa sino terminar de dejar sentadas las bases para escuchar el disco de nuevo desde el principio y esperar que pronto nos sigan deleitando los oídos con nuevas creaciones. Gran futuro.
It looks like incredible to me -and i hope this changes in a short time- that this polish band has not received greater attention. With such a debut album the author of this lines would feel satisfied as a musician; "Forge Of Clouds" doesn't appear to be a first recording: a powerful sound, very good production, great songs and the ability of evoking Minsk's atmosphere of mystery with Rosetta's space solitude while keeping a trademark sound are enough arguments. Also, all the tracks are really catchy for a usual listener of this kind of music, from the intense "Epinephrine" to the "epilogic" "Blind Run", which makes you wanting to immediately play the whole album again from the beginning and waiting to a sooner release to delight our ears. Great future.

Tombs “Winter Hours”

	Tombs "Winter Hours" AÑO: 2009 COMPAÑÍA: Relapse ETIQUETAS: Post-Metal. Sludge. Black Metal REFERENCIAS:Sólstafir.Disappearer.Dark Castle.
Me quedo sin palabras para describir el primer disco de Tombs, que, por alguna razón, tenía olvidado en un rincón del iTunes sin hacerle demasiado caso. Lo mejor sin duda que he oído en el mundo del post-metal de un tiempo a esta parte (creo que desde que descubrí a Rosetta o Year Of No Light). Con un sonido mucho más cañero de lo habitual pero también con una buena dosis de partes ambientales y una enorme riqueza sonora (y también variedad vocal), estoy frito por empezar a escuchar los otros dos discos de esta maravilla surgida en Brooklyn.

Apocalipsis “Apocalipsis”

	Apocalipsis "Apocalipsis" AÑO: 2012 COMPAÑÍA: Autoeditado ETIQUETAS: Post-metal, Sludge, Instrumental, Crust REFERENCIAS: At All Times, Metsu, Love Sex Machine, Radar, Pelican, Capricorns
Desde México nos llega la primera reseña editada en 2012 (justo el 1 de Enero) en Musicopathyst, que no podía ser más digna: un cruce entre Pelican y Capricorns con algún toque de Radar y un par de guiños al crust para que no falte de nada. Quizá del crust venga la breve duración de los cortes que no hacen sino contribuir a aumentar la sensación de contundencia y aplastamiento generada por este estupendo disco que puedes adquirir en versión digital por el ridículo precio de 3 euros. Vale mucho más de lo que cuesta.

Cult Of Luna - Dim .Mis temas favoritos de 2011 (7/14)

Cult Of Luna "Dim" AÑO: 2006 COMPAÑÍA: Earache ETIQUETAS: Post-metal, Sludge REFERENCIAS: Isis, Callisto, Mouth Of The Architect, Rosetta, Radar

El declive que sucede a un gran esfuerzo enfocado desde la perspectiva más bella posible. Para los momentos posteriores a los combates más difíciles que uno ha librado en la vida.

Awooga “V Column”

	Awooga "V Column" AÑO: 2011 COMPAÑÍA: Autoeditado ETIQUETAS: Alternative Rock, Alternative Metal, Shoegaze, Post-metal REFERENCIAS: Judd Madden, Kurouma, Type O Negative
Ya sólo por el primer tema merece la pena escuchar este disco. La cosa va de metal alternativo muy atmosférico y muy melódico con voces limpias (a rato me recuerdan a los registros más agudos del fallecido Peter Steele), con influencias del shoegaze, también con algo de post-metal e incluso de gothic metal y algún momento de caña. Las melodías son realmente buenas y los temas enganchan fácilmente. Todo un descubrimiento desde Sheffield.

Terra Tenebrosa “The Tunnels”

	Terra Tenebrosa "The Tunnels" AÑO: 2011 COMPAÑÍA: Trust no one recordings ETIQUETAS: Post-metal, Drone, Experimental REFERENCIAS: The Mire, Koloss, Minsk
Interesante formación sueca que empieza sonando como un híbrido entre Minsk y Esoteric -dada la multitud de efectos, especialmente en las voces-. “The Tunnels” me ha resultado un disco curioso en el sentido de que, escuchándolo del tirón, parece que pierde un poco de fuelle y se hace repetitivo en su segunda mitad, pero, tema, por tema, resultan, sin duda, convincentes, a pesar de las caretas.

Ciders “' A La Fin De La Riviere”

	Ciders "' A La Fin De La Riviere" AÑO: 2010 COMPAÑÍA: Autoeditado ETIQUETAS: Avantgarde, Post-rock, Post-metal REFERENCIAS: Matt Folcik, Atlantis, Hijos de Mayo, Agalloch, Decoryah
Este es uno de esos discos que van conquistándote poco a poco, absorbiéndote, sumergiéndote en su universo de atmósferas magnéticas y enganchándote sin remedio. Con elementos de post-rock, ambient o folk, e inspirados por el lado más misterioso de su Louisiana natal, Ciders consiguen en su segundo larga duración construir un microcosmos que invita a penetrar en él y no salir de allí en mucho tiempo.

Atlantis “Mistress of ghosts”

	Atlantis "Mistress of ghosts" AÑO:2011 COMPAÑÍA: Field records ETIQUETAS: Post-metal, Post-rock, Avantgarde REFERENCIAS: Boosk, Transmission0
Lo prometo: después de este disco voy a cerrar definitivamente la bocaza y contar hasta diez antes de soltar que todas las bandas de post-metal suenan ya igual y que ya nadie hace nada original y que merezca la pena. Y eso que el comienzo del álbum da a pensar eso -a pesar de engancharte muy fácilmente en las melodías-, pero, a medida que “Mistress of ghosts” evoluciona, y van apareciendo las bases electrónicas, las partes experimentales, las voces y los ambientes evocando al triphop y unas melodías ineludiblemente arrebatadoras, uno acaba tirando cualquier idea preconcebida a la basura y recuperando la fé en el género. Gracias, Atlantis.