Goat “World Music”

	AUTOR "TÍTULO" 2012 Rocket Recordings. Psychedelic. Ethnic. Uncle Acid and the Dead Beats. Moon Duo. Psychic Ills.
Por qué: El disco de los suecos Goat tiene ese “toque” que te engancha casi de inmediato. Y eso es algo fundamental a la hora de escuchar o comprar un disco, muy por encima de casi cualquier otra consideración. Dentro del género, su propuesta, más cercana a los sonidos étnicos que al rock, da aire fresco al estilo, lo dinamiza y le aporta un toque festivo y bailable que encaja perfectamente. Sus directos confirman totalmente el párrafo anterior y potencian la capacidad lisérgica de la música, ofreciendo un espectáculo visual por el que uno ya pagaría. Por qué no: Porque estés cansado del revival psicodélico y retro-rockero que tanto abunda y que tan fuerte empuja desde el país de origen de estos chicos. Porque consideres que la música de este rollo debe ser algo mucho más hardrockero y que Goat es una moñada más accesible pensada para captar al público indie. Debo de decir que estoy totalmente en desacuerdo con este argumento y el anterior, pero admito que podrían pasar por tu cabeza.
Why: “World Music” has the “gift” to catch you almost inmediatly. And this is maybe the most important thing to consider when you are about to listen or buy a record. Within its genre, swedish band Goat's proposal, closer to ethinc music than to hard rock, appears fresh and brings dynamism to the style, adding a festive and danceable touch which fits perfectly. Their live performances confirm what is said on the paragraph above and power the lisergic ability of the music, bringing a visual show worth to pay for. Why not: Because maybe you're tired of the psychedelic and retro-rock revival which is so frequent nowadays and comes mostly from the same country these guys belong to. Because you may consider the music of this kind should be something much more guitar-oriented and Goat could be a soft-indie-oriented version or psychedelic rock. I must say i completely disagree with this opinion as i do with the previous one, but i admit you could think that way.

Fuck Buttons “Slow Focus”

	Fuck Buttons "Slow Focus" 2013 ATP Recordings Electronic. Experimental. Post-Rock. The Blanck Mass. Haxan Cloak. Savages.
Por qué: Originalidad y variedad. El espectro de influencias de Fuck Buttons, al menos en este disco, es realmente amplio, desde los ritmos industriales y la electrónica de diferentes tipos hasta el rock de sintetizadores o el post-rock. El homenaje a artistas como Giorgio Moroder en “Year Of The Dog” o, más aún, en “Stalker” es sobresaliente. La combinación de forma sintética con sentimiento totalmente orgánico alcanza su clímax en “Hidden Xs”, una maravilla que cierra el álbum y, en mi opinión, el mejor tema del mismo de largo. Gana en interés con cada escucha. Es el ejemplo de obra que parece que siempre tiene algo nuevo que revelar al oyente. Por qué no: Subjetividad: que no te interese su propuesta.
Why: Originality and variety. Fuck Buttons' spectre of influences -at least in this recording- is really wide, from industrial rythms and the different kinds of electronic music to synth-rock and post-rock. The tribute to artists like Giorgio Moroder, specially in songs like “Year Of The Dog” or, even more, in “Stalker” is outstanding. The mixture between synthetic shape and organic feeling reaches its climax in “Hidden Xs”, the album's closing gem and, in my opinion, the best song on it by far. It becomes more interesting with each listen. It is an example of a creation which always seem to have something new to offer to the listener. Why not: Subjetivity: because you are not interested on the duo's musical proposal.

Palms “Palms”

	Palms "Palms" 2013 Ipecac Post-Metal. Post-Rock. Shoegaze. Isis. Deftones. Jesu.
Por qué: Porque Palms suenan exactamente como lo que son: Isis + Chino Moreno. Si te gustan ambas bandas, raro será que no te guste Palms. Por la atmósfera de las canciones, envolvente pero más ligera que la de las bandas de origen de los miembors de Palms. La voz de Moreno encaja perfectamente con el sonido desarrollado por Harris, Meyer y Caxide, lo que, unido a la trayectoria y experiencia de los músicos, hace de esta propuesta algo sólido y consistente. Por qué no: Si eres fan de Isis, posiblemente echarás de menos algo más de dinámica y contraste en la parte no vocal de los temas. Porque si esperabas que este disco te sorprendiese, posiblemente no lo haga.
Why: Because Palms sound exactly as the thing one would expect, as the thing they are: Isis plus Chino Moreno. If you like both, you will like Palms. Because of the atmosphere the songs create, surrounding but lighter than in Palms members' original bands. Moreno's voice fits perfectly the sound developed by Harris, Meyer and Caxide. This, together with the musicians' career and experience, makes this proposal appear as something solid and consistent. Why not: If you are a fan of Isis, you'll probably miss more dynamics and contrast on the tracks' non-vocal part. Because, if you hope Palms will amaze you, it probably won't do.

True Widow “Circumambulation”

	True Widow "Circumambulation" 2013 Relapse Drone. Shoegaze. Broken Water. Whirl. Belong.
Por qué: Por su personalidad y su mezcla perfecta de atmósfera, peso y gancho, que no he logrado encontrar en ninguna de las bandas que proponen algo en esta línea. Por lo que se distinguen tantas grandes bandas: su mano para escribir canciones, lo que les permite ser -en lo bueno- pop además de pesados, melancólicos y un tanto espectrales. Por haber superado la prueba del tercer disco con sobresaliente después de superar la del segundo con matrícula de honor. Esto huele a solidez y constancia además de a talento. Por enganchar desde la primera nota y sumergirte en estado de hipnosis hasta la última. Por una canción como "Four Teeth". Por qué no: Porque no se puede decir que este “Circumambulation” sea mejor que su disco anterior. Pero es que el anterior es casi perfecto y este no es inferior a él.
Why: Because of their personality and the way they bring a perfect mixture of atmosphere, heaviness and magnetism, a combination i haven't found in any of the bands proposing anything close to their music. Because of one thing many great bands share: their gift to write songs, which allows them being -in the good way- pop aside from being heavy, gloomy and a bit spectral. Because they have passed the third-release test with A grade after passing the second-release test with honors. This smells solidity and constancy aside from talent. Because they catch your ears from the first note and plunge you into hypnosis till the last one. Because it contains "Four Teeth". Why not: Because you cannot say “Circumambulation” is better than their previous release. But you can't even say it's worse. And “As High...” is nearly perfect.

David Bowie “The Next Day”

	David Bowie "The Next Day" 2013 Iso. Columbia. Alternative. Rock. Tin Machine. Iggy Pop. Lee Ranaldo. Lou Reed. Scott Walker.
Por qué: Porque Bowie es único. Porque se pasa diez años sin sacar un disco y, cuando lo hace, demuestra que ese es el momento para hacerlo. Porque para David Robert Jones no existe la edad, y “The Next Day” lo demuestra. Además, es un recorrido sonoro por buena parte de su carrera, lo que permite también engancharse a los neófitos e ir indagando en su pasado musical. Tiene temazos como “Love Is Lost”, “Valentine's Day” o “I'd rather be high” a los que uno no puede decir que no. Porque debería significar una oportunidad (o muchas) de verle sobre un escenario. Por qué no: Porque no te guste David Bowie.
Why: Because Bowie is unique. Because, after ten years in silence, he has released an album which entirely justifies the moment he has chosen -and not any other- to do it, is the perfect one. Because, for him, age means nothing, and “The Next Day” is the best possible way to demonstrate it. Also, it's a sonic trip through a big part of his career, which allows newcomers to plunge into his music and explore it backwards. It has hits like “Love Is Lost”, “Valentine's Day” or “I'd rather be high” and one cannot say “no” to them. It should mean an opportunity (or many opportunities) to see him live. Why not: Because you don't like David Bowie.

Nick Cave And The Bad Seeds “Push the sky away”

	Nick Cave And The Bad Seeds “Push the sky away” 2013 Bad Seed Ltd. Alternative. Singer-Songwriter. Grinderman. The Birtthday Party. Tom Waits.
Por qué: Porque es Nick Cave, y eso significa, de algún modo, regularidad en la muestra del talento, algo no demasiado habitual en la música actual. Desde hace bastante ya tiempo el australiano no defrauda un ápice con cada nuevo lanzamiento. Muchos de los temas tienen un gancho hipnótico basado en la repetición de patrones melódicos (escúchese “Jubilee Street”) como si de un disco de post-rock se tratase. Pero para Cave la única etiqueta que cabe es su propio nombre y, tengo la impresión de que, si la base compositiva hubiese sido una rumba, el resultado hubiese sido, de nuevo, Nick Cave desde el primer momento en el que empezase a cantar. Es un disco lleno de chicha, sin paja, y bastante directo para estar hecho por quien está hecho lo que le hace ser querido desde la primera escucha. El sonido del bajo, sin duda alguna, en temas como “Water's Edge”, o “We Real Cool” y esas disonancias tan particulares de él, que podemos encontrar en el primero. Por qué no: Porque no te guste Nick Cave, en cuyo caso no encontrarás nada que haga cambiar tu opinión en este disco.
Why: Because it's Nick Cave and that means steadiness on talent showing. That is not an usual thing in music business nowadays. For quite a while this guy does not dissapoint us. Most of the songs sound hynpotic since they're based on melodic pattern repetition (pay a listen to “Jubilee Street”), as if they were post-rock songs. But for Cave's music the only appropriate label is his own name. I've the impression that, if he made a song taking a rumba as basis, it would look like Nick Cave's since the first second he started singing. It's an straight album, which helps making it loved from the first listen. The bass' sound in songs like “Water's Edge” or “We Real Cool”, and their trademark dissonances, found on the first. Why not: Because you don't like Nick Cave at all. In that case, you won't find anything that makes you change your mind.

Black Sabbath “13”

	Black Sabbath "13" 2013 Vertigo. Warner Music. Hard Rock. Heavy Metal. Black Sabbath. 70s. Black Sabbath. Led Zeppelin. Deep Purple.
Por qué: Ozzy, Iommi y Butler han hecho posiblemente el disco más parecido a lo que podrían esperar sus fans en el siglo XXI. La mayor parte de los temas son pura y duramente la banda durante el período que les hizo célebres y que marcó tanto a sus contemporáneos como a las generaciones posteriores del rock duro. Las estructuras de las canciones también se mantienen. Ozzy Osbourne mantiene intacto su talento para la interpretación y su histrionismo y Iommi sigue siendo capaz de inventar riffs magistrales. Se nota cuándo alguien sabe escribir buenos temas. Y dejan hueco para un blues del que, como ha ocurrido con otros mitos de la época, ha nacido su música. Por qué no: No es comparable a los cinco primeros discos del grupo. Pero es que, a día de hoy, parece imposible sacar un disco como aquellos, y, mucho menos, un disco que signifique lo que signifcaron “Paranoid” o “Master Of Reality” en su día. El mundo, la música, y la industria de la música han cambiado demasiado./li> Tommy Clufetos no es Bill Ward. Se echa de menos la sutilidad de este último, aunque ni mucho menos es despreciable el trabajo del primero. “Age Of Reason” puede sonar un poco “moderna” y fuera de lugar en el tracklist. Se pueden encontrar quizá demasiadas similitudes entre “End Of The Beginning” y “Black Sabbath”, “Loner” y “N.I.B” o entre “Zeitgeist” o “Planet Caravan”. Ya corresponde al aficionado decidir si esto último es una virtud o una pega.
Why: Ozzy, Iommi and Butler have likely created an album which is probably the closest thing to what their fans could expect from them nowadays. Most of the songs are pure Black Sabbath in their first five albums. Classic song structure also remains. Ozzy Osbourne keeps his talent and histrionism intact and Iommy still overtakes us with amazing master riffs. It's obvious when someone knows how to write great songs. Catchy and leaving place for the blues, a genre that, like to some other contemporaries, is where their music begun. Why not: It cannot be compared to the band's first five albums. But i don't think that is possible nowadays, also because i cannot imagine something meaning the same “Paranoid” or “Master Of Reality” meant forty years ago. The world, the music, and the music industry have changed too much. Tommy Clufetos isn't Bill Ward. From time to time i miss Bill's more subtle style, even if Tommy's work is really good. But i'd love Bill was in this recording. “Age Of Reason” could sound a bit too much “actual” and out of place in tracklist. One could find too may similarities between “End Of The Beginning” and “Black Sabbath”, “Loner” and “N.I.B” or “Zeitgeist” and “Planet Caravan”. But it's a task for the fan to decied if this last thing is an advantage or a disadvantage.