Kurouma “3”

	Kurouma "3" 2011 Autoeditado Post-metal. Sludge. Come Sleep. Mouth Of The Architect. Neurosis.
Desde Finlandia llega Kurouma, un buen grupo de sludge/post-metal que repite la fórmula ya hiperexplotada de los CoL, Neurosis...de un modo muy efectivo, con un estupendo y muy potente sonido y buenas y bien resueltas canciones. Posiblemente la pareja de temas que abren el disco sea de lo mejor del mismo, aunque hay que reservar también un lugar de honor a “Through The Darkness”. Son lo más destacado de un trabajo muy sólido y que a buen seguro no defraudará a los fans del género.
From Finland comes Kurouma, a good sludge/post-metal band playing the formula done a thousand times by the likes of Neurosis or Cult Of Luna in a very good way, with a powerful a great production and really good songs.Maybe the first two songs, together with “Through The Darkness” are the best of a very solid release, totally recommended for the fans of this genre.

XIII Crows “Eternal Roots”

	XIII Crows "Eternal Roots" 2012 Autoeditado/Self-released Pagan Metal. Dark metal. Metal. Dimmu Borgir (old). October Tide. Agalloch.
Siempre resulta grato descubrir que uno tiene a grupos así junto a, como quien dice, su propia casa. Bajo el sobrenombre de Guigher, corazón y mano ejecutora de este cuasi-one-man-project (Andrés -Autumnal- es la pieza que completa la formación) se encuentra un productor que ha trabajado con artistas tan dispares y diferentes a este proyecto como Luis Eduardo Aute o Victor Ullate, el teclista de los desaparecidos gothicrockeros N.F.U y el también originador del proyecto experimental Matter. Si bien un gran currículum no garantiza un buen resultado (al menos en aquello que no sea producción, claro), hay que reconocer que este madrileño ha dado en el clavo: detrás del gran sonido que preside todo el disco hay, trece -cómo no- estupendos temas de muy buen metal, cargado de sentimiento y hermosas y melancólicas sinfonías inspiradas, según parece, por la naturaleza y la mitología paganas dentro de un estilo que bebe de la nostalgia de discos como el "Stormblåst" de los hoy extraviados Dimmu Borgir o bandas como Agalloch pero que no pretende ser un clon de las mismas; hay algo a lo largo de todo "Eternal Roots" que transmite autenticidad y pasión a través de preciosas melodías que llegan a calar muy hondo, algo que me retrotrae a mis experiencias con, por ejemplo, grupos como Vinterland. La muy bienvenida excepción a esta tónica es el corte que abre el álbum, con un sonido mucho más marcadamente rítmico y cuasiindustrial que a un servidor le trae a la mente a los franceses Gojira. En cualquier caso, estamos ante un proyecto que apunta muchísimas cosas, todas buenas, y que esperemos que tenga continuidad y pueda llegar a los escenarios algún día no muy lejano. Chapeau.
It's always great news discovering bands like this one near your door. Behind the 'Guigher' nickname -the heart, mind, voice and player in this nearly one-man-band (Andrew -Autumnal- is the other part of the band)- is a producer credited for working with such different artists as the singer-songwriter Luis Eduardo Aute or the dancer and choreographer Victor Ullate, the keyboardist of the goth rock band N.F.U and the developer of the experimental project named Matter. Even if a great c.v is not a guarantee of a great output (at least talking in terms not related with production), i must recognize this guy has hit the mark: behind the great sound all the recording long are -obviously- thirteen excellent tracks of very good metal, full of heart and soul and beautiful and melancholic melodies inspired by nature and pagan mythology within a style influenced by the nostalgy of Dimmu Borgir's “Stormblåst” or bands like Agalloch. Here isn't a will for copying but, on the contrary, something distilling passion and genuineness through beautiful melodies that go deep into your (my) heart, something that brings me back to experiences with acts like, for example, Vinterland. The exception to this mood is the opening track, which has a much more rythmical and nearly industrial sound evoking the french band Gojira. In any case, XIII Crows shows a lot of things, all of them -in my opinion- good; i hope it lasts and grows in a way we can see it live in the future. Chapeau.

Forge Of Clouds “Forge Of Clouds”

	Forge Of Clouds "Forge Of Clouds" 2011 Autoeditado/Self-released. Post-metal.Sludge. Rosetta. Minsk.
Me parece increíble -y deseo fervientemente que la situación cambie- que esta banda polaca no haya recibido una atención mayor. Con un debut como este un servidor se sentiría muy realizado como músico, y es que este álbum homónimo parece de todo menos un primer disco: un sonido potentísimo y una producción muy acertada, estupendos temas, la capacidad para conjugar el misterio de Minsk con la soledad espacial de Rosetta en un sonido, aún así, muy personal y, encima, temas que enganchan prácticamente a la primera a poco que te guste el género, del intensísimo "Epinephrine" al "epilógico" "Blind Run", que no hace otra cosa sino terminar de dejar sentadas las bases para escuchar el disco de nuevo desde el principio y esperar que pronto nos sigan deleitando los oídos con nuevas creaciones. Gran futuro.
It looks like incredible to me -and i hope this changes in a short time- that this polish band has not received greater attention. With such a debut album the author of this lines would feel satisfied as a musician; "Forge Of Clouds" doesn't appear to be a first recording: a powerful sound, very good production, great songs and the ability of evoking Minsk's atmosphere of mystery with Rosetta's space solitude while keeping a trademark sound are enough arguments. Also, all the tracks are really catchy for a usual listener of this kind of music, from the intense "Epinephrine" to the "epilogic" "Blind Run", which makes you wanting to immediately play the whole album again from the beginning and waiting to a sooner release to delight our ears. Great future.

Cassus “Cassus”

	Cassus "Cassus" 2011 Self-Released Alternative Rock. Progressive. Five Star Convoy. Gasolqueen. Code Duello.
Dada la dificultad que he encontrado a la hora de buscar información o reseñas acerca de la banda, tengo un fundado temor de que el de Cassus se pueda convertir en un ejemplo más de grupo prometedor y con excelentes ideas que caiga en el desconocimiento y el olvido, y esta mención en Musicopathyst es mi granito de arena para evitar que dicha cosa ocurra. Para mi gusto, sobre el papel Cassus tienen mimbres para hacer un buen papel en la escena del rock alternativo: buenos músicos, temas originales con dejes progresivos, sentido del humor y personalidad inconfundible. Pero este no es el primer caso en el que una banda con las cartas en su mano a priori pierde la partida, así que sólo me queda impulsaros a que os dejéis enganchar por cortes como “Frustration” o “Feo”. Diversión, calidad y personalidad a partes iguales.
Due to the difficulty to find information or other reviews about this band, i have a reasonable fear about Cassus to become another example of a promising act with excellent ideas falling into oblivion and ignorance, so here is my humble contribution to avoid this from happening. In my opinion, and theoretically, Cassus shows enough qualities to do well in the alternative rock scene: good musicians, original songs with progressive influences, sense of humor and an unmistakable personality. But, unfortunately, this wouldn't be the first time that a band with such attributes fails in their path to success; thus, i have no other chance than boost you to listen and get catched by tracks like “Frustration” or “Feo”. Fun, quality and personality in the same amount.

Chaos E.T.Sexual “Ov”

	Chaos E.T.Sexual "Ov" AÑO: 2012 COMPAÑÍA: Autoeditado ETIQUETAS: Drone. Shoegaze. Dub. Industrial. REFERENCIAS: Detritus. Yoga. Monumentum.
Casi tan original como su nombre es la música de esta formación francesa que cuenta entre sus amigos de Myspace con Zu y Dälek y, a pesar de ello, sólo es equiparable a ellos sonoramente por su dificil clasificabilidad. Una vez superado el estado de hipnosis en el que te imbuye su música, las referencias más cercanas que les asocio son las que veis arriba. La música de Chaos E.T.Sexual es rítmica, hipnótica, oscura, una especie de trip-hop en bruto que difícilmente deja indiferente y que funcionaría a la perfección como banda sonora de una película de terror y/o misterio. Para seguir con mucha atención.

Carusella “Carusella”

2009. Autoeditado.
Noise Rock. Alternative. Hardcore. Jucifer. Celan.
Descubrí a Carusella curioseando vídeos del Duna Jam y sólo fue después de engancharme a su música cuando descubrí el exótico origen de este dúo. Desde Israel llegan Tamar Aphek y Guy Shechter con un sonido con la suciedad del noise rock y el gancho del grunge sazonado con algún arrebato de locura brutalota y hardcoriana. Todo un descubrimiento que te hará disfrutar como un enano si eres un amante del rock cafre pero con melodía.

Apocalipsis “Apocalipsis”

	Apocalipsis "Apocalipsis" AÑO: 2012 COMPAÑÍA: Autoeditado ETIQUETAS: Post-metal, Sludge, Instrumental, Crust REFERENCIAS: At All Times, Metsu, Love Sex Machine, Radar, Pelican, Capricorns
Desde México nos llega la primera reseña editada en 2012 (justo el 1 de Enero) en Musicopathyst, que no podía ser más digna: un cruce entre Pelican y Capricorns con algún toque de Radar y un par de guiños al crust para que no falte de nada. Quizá del crust venga la breve duración de los cortes que no hacen sino contribuir a aumentar la sensación de contundencia y aplastamiento generada por este estupendo disco que puedes adquirir en versión digital por el ridículo precio de 3 euros. Vale mucho más de lo que cuesta.

Los Cuantos “Love Love Love”

	Los Cuantos "Love Love Love" AÑO: 2011 COMPAÑÍA: Autoeditado ETIQUETAS: Blues, Rock, Alternative REFERENCIAS: Nick Cave, Tom Waits, Madrugada
Llevaba esperando este disco desde hace más de medio año, cuando les vi junto con Toundra y Sou Edipo en el Círculo de Bellas Artes de Madrid. Me fascinaron con su blues a veces salvaje y continuamente mutante y lo han vuelto a hacer con, por fin, su primer larga duración que no tiene ni un solo segundo de desperdicio. Además de ser unos buenísimos músicos, los miembros de Los Cuantos tienen talento compositivo de sobra (quizá incluso por encima de lo anterior) y no les tiembla el pulso a la hora de desarrollar su sello personal, en el que hay cabida para influencias procedentes de la psicodelia o el noise. Por encima de todos, me quedo con los temas más rítmicos (“The Roof”, “Tree of Wood” o “Hang me high Lord”), pero posiblemente los tuyos, que seguro los encontrarás, sean otros. Si no es el debut patrio del año, poco les faltará. ¡Y lo puedes descargar gratis!